Risanje domišljijskih likov – Gobji šaman

V TEM DNEVNIKU BOM OBRAVNAVAL:

1. KAKO ZAČETI URESNIČEVATI KREATIVNO IDEJO
2. ZBIRANJE REFERENC NA PODLAGI ASOCIACIJ
3. OGREVANJE PRED ZAČETKOM
4. IDEJNI KONCEPT
5. SKICA
6. FINA RISBA
7. BARVNE VARIACIJE IN SHEME
8. SENČENJE IN SVETLENJE
9. PODROBNOSTI
10. TRADICIONALNA – ANALOGNA TEHNIKA

PRVI DEL

1. KAKO ZAČETI URESNIČEVATI KREATIVNO IDEJO

Preden se lotim risanja, najprej poskušam čim bolje prečistit svojo idejo. Tukaj ne bom obravnaval kako priti do ideje, to je posebna tema. Razložil bom svoj delovni proces – kako pridem od obstoječe ideje do končne ilustracije.

2. ZBIRANJE REFERENC NA PODLAGI ASOCIACIJ

Ko imam neko okvirno idejo, kaj želim narisati, si to napišem na list papirja, tablico ali najbolje v skicirko. Napišem besede, ki asociirajo na ta lik, poimenujem ga lahko kasneje. V mojem primeru so asociacije: gobe, šaman, gozd, itn.

Ko imam zapisanih nekaj asociacij, začnem zbirati reference. Te se naj navezujejo na idejo, nas inspirirajo in so nam všeč. Vso gradivo, ki ga zberem, si organiziram v “mood board” ali ti. tablo vzdušja; reference si lahko tudi nalepim v delovno platno programa ali pa uporabimo program za organizacijo referenc. Sam najraje za to uporabljam namenski program Pureref.

3. OGREVANJE PRED ZAČETKOM

Pred začetkom risanja konceptov in skice, se je dobro “ogreti” za kreativni proces, tako kot to storimo na marsikaterem področju, od glasbe, športa, idr.

Sam to storim v risarskem načinu kroki. Izberem si nekaj referenc, ki sem si jih izbrali, in jih nato skiciram po opazovanju. Ne oziram se preveč na detajle. Raje poskušam ujeti tisto, kar je najbolj bistveno. To kasneje nezavedno pomaga pri oblikovanju lika.

4. IDEJNI KONCEPT

Naslednji korak je risanje osnutka. Na začetku nisem vedel, kako bo izgledal moj končni lik, sem pa imel okvirno idejo o tem, da želim narisati domišljijski lik, ki spominja na gobo. Zato sem se odločil narisati več različnih likov. V tej fazi sem risal površno. Linije so sproščene in skicozne.

5. SKICA

Ko sem imel narisanih več različnih likov, sem izbral tistega, ki je najbolje deloval in mi je bil hkrati najbolj všeč. Nato sem se lotil nadaljnjega skiciranja. Ko sem vedel, kako lik v bistvu zgleda, sem se lahko bolje posvetil podrobnostim in bolje izdelal risbo. Vendar sem še vedno ohranil sproščenost. Ponavadi narišem več variacij izbranega lika, se pravi v različnih pozah, obliki in izrazih.

6. FINA RISBA

Ko se odločim za eno izmed variacij, začnem risati natančno fino risbo s čisto linijo.

Ta faza ni nujna, oz. je povsem odvisno od sloga – strip, animacija, ali pa želimo v svoji ilustraciji ohraniti linije za kakšno drugo obliko ustvarjalnega izdelka.

Lik je zdaj jasno določen!

Po mojih izkušnjah je v osnovi za prvi del od ideje do izdelane skice potrebnih 80% teoretičnega znanja in 20 % celotnega časa delovnega procesa. Za drugi del pa 80% časa in 20% teoretičnega znanja.

To pomeni, da uspešna ilustracija stoji na tem, kako dobro so postavljeni temelji.

Če rišem v digitalnem okolju, poskrbim za to, da ohranjam vsako fazo na posebni plasti.

---

DRUGI DEL

7. BARVNE VARIACIJE IN SHEME

V tej fazi je lik jasno določen, zato se od sedaj naprej lahko posvetimo izdelovanju lika. Najprej izberem barvno shemo, npr. vijolična, rjava, rdeča, modra in bež. To pomeni, da si določim glavne barve, iz katerih nato pobarvam lik. Lahko si naredim različne variacije barvnih shem in se potem odločim za tisto, ki najbolje deluje in mi je všeč.

Pozoren sem, da ne modeliram (senčim ali svetlim), temveč samo nanašam plosko barvo.

8. SENČENJE IN SVETLENJE

Prišel sem do trenutka, ko lahko začnem senčiti in svetliti ali strokovno rečeno modelirati. Pomembno je, da si izberem primarni vir svetlobe. Za začetek si izberim en vir, nato pa dodam še drugi vir svetlobe z nasprotne smeri. Tako dosežem 3D učinek.

Da si poenostavim senčenje, si za začetek izberem samo tri tonske vrednosti: temno, srednje in svetlo. Nato pa med temi vrednostmi delam prehode.

9. PODROBNOSTI

Ko sem zadovoljen z osnovno formo senc in svetlobe na liku, se šele nato lotim podrobnosti. Izberem si majhne čopiče in lik izdelam do končne podobe. Pozoren sem na ostrine robov, saj je to tisto, kar prinese podobi videz izdelanosti.

10. TRADICIONALNA – ANALOGNA TEHNIKA

Delovni proces kombiniram digitalno-analogno. Sprintam si linije lika in jih prenesem na bombažni papir. Nato se lotim slikanja v npr.: gvaš, akril, ipd. tehnikam.

ZAKLJUČEK

V tem dnevniku sem obravnaval samo majhen del mojega kreativnega porcesa. V podpovršju kreativnega procesa risanja domišljijskih likov in okolja, portretov, krajin, figur, ipd. se skriva ogromno prakse, znanja in teorije.

Skozi to ilustracijo sem se naučil, kako se konsistentno lotim risanja domišljijskih likov.